Blickpunkt:Film

Kino

„Filme zu drehen, darf nur der erste Schritt sein, danach müssen sie auch von Menschen gesehen werden. Dafür braucht es in Deutschland eine Förderung, die stärker zwischen Produktion und Rezeption ausbalanciert ist.“

Mit diesen Worten beginnt ein gemeinsamer Appell des [HDF Kino](/company/hdf-kino-ev), der [AG Kino-Gilde](/company/ag-kino-gilde), des [Bundesverbands kommunale Filmarbeit](/company/bundesverband-kommunale-filmarbeit) und der [AG Filmfestival](/company/ag-filmfestival-verband-der-filmfestivals-in-deutschland), in dessen Rahmen sich die vier Verbände für eine Förderung einsetzen, die sich nicht ausschließlich auf die Produktionsförderung fokussiert. Denn nur durch die öffentliche Sichtbarmachung auf Festivals und in Kinos könne Film seine gesellschaftliche, kulturelle und wirtschaftliche Wirkung voll entfalten.

„Kino ist das Fenster, durch das die Gesellschaft gemeinsam schaut und ihre Perspektiven erweitert“ heißt es in dem Papier das unter dem Titel „Ohne Publikum keine Wirkung! – Warum Film eine Förderung braucht, die weiter denkt“ steht. Kinos und Filmfestivals würden demnach Orte der Begegnung schaffen, an denen Menschen unterschiedlichster Herkunft zusammenkommen könnten. Hervorgehoben wird in diesem Zusammenhang nicht zuletzt der niedrigschwellige Zugang zur Kultur, den rund 1700 Kinos mit über 4000 Leinwänden sowie mehr als 400 Filmfestivals böten – und das in der Fläche, egal ob in Großstädten oder in kleinen Orten.

„Ohne Kino fehlt dem (deutschen) Film sein Zuhause, ohne Publikum verfehlt er seinen Sinn“, heißt es seitens der Verbände, die einen „Wandel von der Produktionsförderung zur Wirkungsförderung“ fordern. Denn Filmförderung erfülle erst dann ihre kulturelle Aufgabe, wenn die Filme auch zu den Menschen gelangen könnten. Filmförderung ohne Publikum sei, so die Verbände, „Kulturpolitik ohne Wirkung“. 

Zum gemeinsamen Ziel erklären die Verbände daher eine Förderpolitik, „die die gesamte Wirkungskette des Films im Blick hat: von der Entstehung über die Präsentation bis zur kulturellen Vermittlung. Denn Filmkultur lebt nur dort, wo sie gesehen, geteilt und diskutiert wird.“

Der Aufruf kommt eine gute Woche nach der Verleihung der Kino- und Verleihprogrammpreise des [BKM](/company/dieder-beauftragte-der-bundesregierung-fuer-kultur-und-medien), bei der Kulturstaatsminister Wolfram Weimer in seiner Rede einmal mehr besonderes Gewicht auf die Produktionsförderung gelegt und sich nicht zu einer möglichen Investitionsförderung für Kinos oder den Perspektiven einer Festivalförderung geäußert hatte. Er kommt vor allem unmittelbar vor einer Sitzung des Ausschusses für Kultur und Medien am 12. November, die sich dem Filmstandort Deutschland widmet und die wenige Stunden vor dem kinopolitischen Abend des HDF stattfindet. BKM [Wolfram Weimer](/person/dr-wolfram-weimer) wird an der Sitzung teilnehmen,

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**DAS POSITIONSPAPIER IM WORTLAUT**

Ohne Publikum keine Wirkung! – Warum Film eine Förderung braucht, die weiter denkt.

Eine gemeinsame Position von HDF KINO e.V. · AG Kino – Gilde deutscher Filmkunsttheater e.V. · Bundesverband kommunale Filmarbeit e.V. · AG Filmfestival – Verband der Filmfestivals in Deutschland e.V.

Kultur ist politische Pflichtaufgabe. Film bringt sie zu den Menschen.

Kulturarbeit mit entsprechender Qualität formt und stärkt Gesellschaft positiv und festigt Werte, um unsere Demokratie und menschliches Zusammenleben zu sichern. Von allen Sparten der kulturellen Angebote erreicht Film die meisten Menschen unserer Gesellschaft. Filmkultur verdient in einer gesellschaftsorientierten Kulturpolitik deshalb besondere Priorität.

Kino ist mehr als ein Ort der Projektion. Es ist öffentlicher Raum und demokratische Erfahrung.

Kino ist das Fenster, durch das die Gesellschaft gemeinsam schaut und ihre Perspektiven erweitert. Hier begegnen sich Menschen unterschiedlicher Herkunft, Generationen und Lebenswelten. Diese geteilte Erfahrung schafft Empathie, Diskurs und kulturelle Identität – Grundpfeiler einer lebendigen Demokratie.

Kinos und Filmfestivals sind Teil der kulturellen Infrastruktur unseres Landes.

Mit rund 1.700 Spielstätten und über 4.000 Leinwänden – von traditionellen Lichtspielhäusern über Arthousekinos und Kommunalen Kinos bis zu großen Multiplexen – bieten Kinos zusammen mit mehr als 400 Filmfestivals einen flächendeckenden und niedrigschwelligen Zugang zur Kultur, in Metropolen ebenso wie in ländlichen Räumen. Sie sind Orte der Begegnung, kulturelle Bildungsstätten und Impulsgeber für lebendige Innenstädte. Wie Theater, Museen und Bibliotheken verdient das gesamte Spektrum der gemeinschaftlichen Filmpräsentationen, von Kinos bis zu Filmfestivals, eine stabile, kulturpolitisch verankerte Förderung.

Festivals und Kinos sind die Schaufenster der Filmkultur und Brücken zum Publikum.

Ohne Kino fehlt dem (deutschen) Film sein Zuhause, ohne Publikum verfehlt er seinen Sinn. Erst im Zusammenspiel von Produktion, Präsentation und Vermittlung wird Film zur kulturellen Praxis, die die Gesellschaft erreicht. Die Auswahl und Kontextualisierung von Filmen ist dabei eine aufwendige, eigenständige kulturelle Leistung. Mit ihren anspruchsvollen, kuratierten Programmen sorgen Festivals und Kinos dafür, dass Filme sichtbar, diskutiert und verstanden werden. Sie sind Resonanzräume der Filmkunst.

Kinos und Festivals stimulieren zusätzliche Nachfrage. Stärkung der Wirtschaftlichkeit von Filmen.

Kinos und Festivals stärken deutlich die Wahrnehmung für die dort programmierten Filme auch über deren Leinwände und ihr Publikum hinaus. Nur dadurch werden zusätzliche Bevölkerungsschichten auf diese und andere Filme aufmerksam, wovon wiederum die gesamte Auswertungskette profitiert. Das erhöht die Wirtschaftlichkeit der Filme und aller daran Beteiligten.

Von der Produktionsförderung zur Wirkungsförderung.

Filmförderung darf nicht am Set enden. Mit öffentlichen Mitteln entstandene Filme müssen Wege zum Publikum finden, nur so entfalten sie ihre gesellschaftliche und kulturelle Wirkung. Deshalb braucht es eine Ausbalancierung produktionsorientierter und vor allem struktureller Stärkung rezeptionsorientierter Förderinstrumente – von Investitionshilfen für Kinobetriebe über Programmanreize bis zu institutionell orientierten Fördermodellen für Kommunale Kinos und Festivals. Nur wenn die gesamte Wertschöpfungskette hinreichend bedacht wird, können Filme ihre gesellschaftliche Wirkung entfalten. Filmförderung ohne Publikum ist Kulturpolitik ohne Wirkung.

Unser Ziel

Eine Förderpolitik, die die gesamte Wirkungskette des Films im Blick hat: von der Entstehung über die Präsentation bis zur kulturellen Vermittlung. Denn Filmkultur lebt nur dort, wo sie gesehen, geteilt und diskutiert wird.

*In Kooperation mit unserem Schwestermedium The Spot Media & Film*

Kino- und Festivalverbände fordern ausbalanciertere Förderung